09 de septiembre, 2026
Mgtr. Fiorella Quintanilla, directora del Centro de las Artes UCSP, los maestros Augusto Vera Béjar y Jorge Lovón, directores de la Orquesta Filarmónica y Coro Polifónico de la San Pablo, y los músicos que participaron en el reestrenos de la Cantata a la Ciudad Caudillo.
La obra de Jaime Díaz Orihuela volvió al Teatro Municipal
Arequipa celebró 486 años y la Universidad Católica San Pablo (UCSP) se sumó a sus festejos recuperando una obra creada precisamente para rendirle homenaje. La “Cantata a la Ciudad Caudillo”, del compositor arequipeño Jaime Díaz Orihuela, volvió al Teatro Municipal en un concierto que recorrió, a través de la música, el origen, las luchas, el amor y el carácter de la Ciudad Blanca.
El concierto que reunió a más de 100 artistas, músicos y cantantes, se realizó el martes 25 de agosto, a las 19:00 h, en el Teatro Municipal de Arequipa. El ingreso fue libre. La presentación fue preparada hace más de un año por el Centro de las Artes de la UCSP y contó con el apoyo de la Municipalidad Provincial de Arequipa.
Fue una puesta de gran formato. En un mismo escenario se unieron la Orquesta Filarmónica Juvenil UCSP, dirigida por el maestro Augusto Vera; el Coro Polifónico UCSP, dirigido por el maestro Jorge Lovón; el Coro Polifónico Lírica, dirigido por la maestra Cristina Conde y músicos invitados del Conservatorio Regional de Música Luis Duncker Lavalle.
“Es una obra fabulosa porque participan coro y orquesta. En sus cuatro movimientos narra la historia de Arequipa y culminaremos con el Himno de Arequipa. Por eso todos nos permite conocer musicalmente nuestra historia.”, destacó Fiorella Quintanilla, directora del Centro de las Artes de la UCSP.
Cantata a la Ciudad Caudillo es una gran obra que reúne orquesta y coro y retrata la historia de nuestra cuidad a través de la música.
La “Cantata a la Ciudad Caudillo” tiene una estrecha relación con la historia de la ciudad. Fue compuesta por Jaime Díaz Orihuela. Fue estrenada el 15 de agosto de 1975, durante el aniversario de Arequipa.
Fue el entonces alcalde de Arequipa, Guillermo Lira, quien encargó la composición. Su intención era que la ciudad fuera interpretada y valorada también a través de una obra sinfónica.
La obra para coro y orquesta está estructurada en cuatro movimientos que recorren distintos momentos y símbolos de la identidad arequipeña. El primero, “Génesis”, inspirado en Ofrenda Cívica, de César Atahualpa Rodríguez, evoca el nacimiento de Arequipa entre el sillar, el sol, el cielo y el volcán.
El segundo, “Yo no puedo callar”, toma como base un poema de Francisco Mostajo y recuerda la protesta popular de 1950 y la figura de Arturo Villegas Romero. El tercer movimiento, “Te amé, te amo y te amaré”, tiene como figura central a Mariano Melgar y entrelaza su amor por Silvia con su amor por la patria. Finalmente, “Arequipa, Ciudad Caudillo” exalta el espíritu de la ciudad y conduce la obra hacia uno de sus momentos más significativos: el Himno de Arequipa.
Este cierre guarda además un especial vínculo familiar. Jaime Díaz Orihuela fue hijo de Aurelio Díaz Espinoza, autor de la música del Himno de Arequipa. Así, la creación del hijo culmina incorporando la obra de su padre en un homenaje que une dos generaciones de compositores arequipeños.
Jaime Díaz Orihuela, compositor de la Cantata a la Ciudad Caudillo. Foto: Florentino Díaz.
“Fue algo muy grande, preparado desde el año pasado por el Centro de las Artes, gracias al apoyo del hijo de don Jaime Díaz Orihuela, Florentino Díaz, quien nos facilitó las partituras y nos acompañó en el reestreno. En la puesta en escena explicamos cada movimiento para darle al público un contexto completo”, señaló Fiorella Quintanilla.
La cantata contó con Carolina Reátegui Álvarez, contralto, y Daniel Lovón Rodríguez, barítono, como solistas. La combinación de voces, vientos, cuerdas, percusión, piano y otros instrumentos permitió recuperar la dimensión sinfónica y coral concebida por Díaz Orihuela.
El homenaje incluyó otra importante creación de Jaime Díaz Orihuela. La primera parte del concierto estuvo dedicada al “Concierto para quena o flauta traversa Machu Picchu”, obra que el compositor inició a fines de la década de 1970 y culminó en 2006.
Compuesta en tres movimientos, la pieza incorpora la sonoridad de la quena a la orquesta y propone un recorrido inspirado en la memoria y las raíces del Perú. Jonathan Fernando Huayta Calcina tuvo a su cargo la participación solista.
La segunda parte devolvió el concierto a Arequipa con la interpretación completa de la cantata. Con este reestreno, la Universidad Católica San Pablo ofreció su homenaje por el 486.º aniversario de Arequipa y recuperó para el público una obra que convierte la memoria de la ciudad en patrimonio musical, que, sin duda, representa un motivo más de orgullo.
Mira el reel de la presentación: AQUÍ
Arequipa, agosto de 2026
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